俗雅之争是一个经久不衰的话题，但绝没有必要非要像印度的种姓制度一样分出高下。雅不是居高临下的婆罗门，俗也不是遭人唾弃的贱民。艺术本身就是源于生活， 大艺术家难道就不能一边抠着脚丫子一边看《非诚勿扰》?你喜欢斯皮尔伯格，我喜欢贾樟柯，他喜欢小津安二郎。闻道有先后，术业有专攻。尊重别人的爱好，是尊重自己，也是尊重艺术本身。
文艺游戏的前景与独立游戏
有一些电影可以说就是为了得奖而拍，知名的文艺游戏也通常都会得一堆奖，比如VGA(今年《Limbo》就获得了两个奖项)、鹰头马奖与游戏开发者大会的奖项等。与其他领域的奥斯卡奖金棕榈奖诺贝尔奖等不同，在游戏领域没有一个真正有绝对影响力的奖能让你像《贫民窟的百万富翁》一样瞬间名满天下，出门都有狗仔队蹬三轮车追着你(或许被游戏媒体评个满分更实在)。而且除了一些面向个人制作者的游戏创作竞赛，其他大多没有奖金。
新海诚是现在最受瞩目的动画导演之一
20年前NAMCO靠一款《铁板阵》的收入就建起了一座大厦，如今《侠盗猎车手Ⅳ》的开发费用甚至超过了一亿美元!核心玩家的口味越来越挑剔，费尽心思做出来的游戏有一点做得不够好都会在论坛上被猛喷。很多厂商为降低成本只开发NDS游戏，从而导致员工过于安逸，不愿再接受挑战，大名鼎鼎的稻船敬二也因此离职追寻个人梦想。无数的游戏开发者都不甘就此过着眼一睁一闭每月盼工资的日子，投身到了文艺游戏的开发中。如今大名鼎鼎的个人动画导演新海诚原先不也是Falcom的一员小卒嘛(当年“伊苏”与“双星物语”的动画都出自他手)。天野喜孝的插画无疑艺术性更强，但要将《最终幻想》卖得更好，非野村哲也不可。纯文学小说和文艺电影也没什么销路，更不用说作为新兴文化的电子游戏了。在游戏业极度商业化且“你爸不是李刚”的大背景下，想要制作文艺游戏，就需要另辟蹊径。例如现在很流行的概念“独立游戏"。
如果将商业游戏比作大型酒吧的调酒师，那独立游戏就是举杯独酌的李白。虽然比起家用游戏机，PC可以说是独立游戏的温床，开发PC游戏更加方便经济，但盗版也是个不能不回避的问题。很多独立游戏制作者的作品直到被移植到家用主机上才实现了真正的盈利。
现在的一些新兴平台，例如微软(XLBA)、任天堂(WiiWare)和索尼(PSN)的下载平台，以及移动平台Android与IOS相当适合文艺游戏。《愤怒的小鸟》狂销千万足以说明移动平台的吸金能力。这上面的游戏售价都不高，避开了与传统商业游戏的竞争，而且开发门槛很低，几个朋友利用业余时间也可以制作出不错的游戏。数字销售渠道也保证了游戏较低的盗版率。陈星汉还没从南加州大学互动媒体专业硕士毕业(这里号称“好莱坞的后花园”)，就与SONY签了合约，在PSN上推出了自己的三部游戏。
根据营销学原理，做50%的人喜欢的游戏，不如做10%的人非常喜欢的游戏。虽然你制作的可能是小众化的文艺游戏，但只要有一定的忠实支持者，就可以保证创作者的盈利，从而拥有足够的资金制作下一部作品而不是愤然回老家结婚。虽说对于作者最好的奖励不是销量，而是自己的世界能够完美地表现出来。但也别以为艺术家没有米饭吃，还能有肉粥喝。
如果你是个从骨子里热爱游戏的人，抓周抓的是手柄甚至小时候妈妈给你读的都并非童话故事而是游戏的源代码(知道《生活大爆炸》中莱纳德的老妈吗?)，并且对文艺类的小说和电影有兴趣，那不妨尝试一下文艺游戏，一个崭新的世界将会为你而开放。
